DeFox Records e Heart Of Steel Records sono davvero orgogliosi di annunciare il secondo album solista strumentale del mago della chitarra Ricky De Camargo.

L'album intitolato "Maverick" contiene sette brani strumentali con riff di chitarra, assoli vibranti e magnifici suoni di tastiere.

Il chitarrista Ricky De Camargo vive in Brasile e ha suonato in alcune band rock e metal del suo paese, adora Joe Satriani, Steve Vai, Bumblefoot e tutti i maestri della chitarra rock!

Il rilascio sarà pubblicato dal 25 settembre al 2020.

L'album digitale sarà disponibile su tutti i webstore del mondo, iTunes, Amazon, Spotify, Deezer, Google Play, Tidal, Shazam ... anche YouTube Music.

Questo sarà il secondo album solista strumentale di Ricky. In questo disco, Ricky ci porta lo stesso concetto di rock, prog rock e molte linee di chitarra. Tutto molto ben miscelato con arrangiamenti orchestrali. L'album contiene 7 tracce strumentali. Tutto scritto e arrangiato da Ricky nel suo studio.

Il processo di recording ha richiesto circa 3 mesi.

Ricky ha suonato, programmato e registrato tutte le chitarre, basso, batteria, tastiere, assoli di synth e arrangiamenti orchestrali. Un progetto band davvero unico.

In questo album, Ricky ha messo tutte le migliori canzoni emerse durante la pre-produzione. 

La traccia di apertura "Maverick" è una melodia orchestrale / prog-metal che è divisa in due parti. Il primo è più metal e diretto. La seconda metà ci dà il gusto del prog-metal, con segnature di tempo dispari, riff oscuri che cambiano durante tutta la seconda parte.

Il brano successivo "Lifestream" è una ballata in Re minore. È una traccia per superare la depressione e andare avanti con la vita.

La terza traccia "Sunrise in your Eyes" è ispirata alle bellezze dell'Asia e del sol levante. 

"Full Throttle, la quarta traccia, è la canzone rock più diretta dell'album.

"The Angel's Choir", è la quinta traccia dell'album. È una melodia evangelica, con diversi arrangiamenti di cori e cambi di segnature diverse. 

La sesta traccia di "Maverick" è "Twilight". Un brano che Ricky ha scritto molti anni fa, ha sempre cercato di migliorare la sua tecnica di chitarra ispirandosi e contemplando il tramonto.

L'ultima canzone dell'album è "Shadows Will Fade Someday". Una canzone completa di orchestrazione con molti cambi di tono una composizione, con la "giusta" armonia.

Note:

Ricky de Camargo: Guitars, Bass, Drums, Piano, Keyboards, Orchestral and MIDI arrangements.

Mixed and Mastered at Guazzelli's Studios.

Photo by Mario Mendes

Cover art by Ray Walter

FB: https://www.facebook.com/RickydeCamargo

Youtube: CLICCA QUI

Spotify: CLICCA QUI

MARGHERITA ZANIN "PSICOFERMO"

in radio dal 6 dicembre il nuovo singolo della cantautrice ligure estratto dall'album "Distanza in Stanza"

Margherita Zanin è una cantautrice ligure. Nel 2019 ha vinto il Contest 1MNext e il 1° maggio scorso si è esibita al Concertone di Piazza San Giovanni in diretta Tv. Margherita ha anche cantato all'Allianz Stadium di Torino durante la Partita del Cuore. Il 10 gennaio 2020 parte da Roma il MEGABISSO TOUR 2020, che porterà la cantautrice ligure ad esibirsi live in tutta Italia.

"Psicofermo" è un viaggio virtuale nel futuro per raccontare l'immobilità emotiva imposta dai dogmi e dagli "antidoti" della società.

"DISTANZA IN STANZA" è un disco che tratta di tematiche importanti legate all'essere umano. Un concept in cui ogni canzone racconta una stanza in cui vivere emozioni sonore. Ogni stanza ha una chiave per accedervi, che viene rappresentata da una frase, un incipit di accesso, una intro letta da grandi artisti che hanno voluto spalancare la porta: APPINO (The Zen Circus), PIERPAOLO CAPOVILLA, MAURO ERMANNO GIOVANARDI, CRISTIANO GODANO (Marlene Kuntz), LODO GUENZI (Lo Stato Sociale), MORGAN, MOTTA, OMAR PEDRINI, RICCARDO SINIGALLIA, DAVIDE TOFFOLO (Tre Allegri Ragazzi Morti), oltreché da LELE BATTISTA produttore artistico del disco, che ha dato a "DISTANZA IN STANZA" fortI identità sonore che GIOVANNI VERSARI ha sapientemente amalgamato.

Etichetta: Volume!/Platform Music
Radio date singolo: 6 dicembre 2019

laltoparlante comunicazione musiale

Una volta in più, primo singolo dell’artista emergente Simona Colonnese !

“Una volta in più” è il singolo d'esordio di Simona Colonnese pubblicato nei principali Digital Stores a partire dal 25 ottobre 2019.
Il brano intenso e dalle sonorità pop, mette in luce le fragilità insite nella ricerca di un proprio percorso identitario. “Il ritornello ha un messaggio positivo: un invito ad amarsi e a guardasi con clemenza per imparare a proteggere il buono che è in noi ” dice la cantautrice.

Il testo è stato scritto insieme all'autrice Mariangela Bruno, la produzione e l'arrangiamento sono di Marco Villan, la registrazione è stata realizzata presso il Kate Academy Studio di Roma.
La foto di copertina è tratta dal videoclip musicale di “Una volta in più” diretto da Gino Palummo.

Di seguito è possibile trovare i link di ascolto / acquisto, recensioni gradite.
Lettore: https://imusiciandigital.lnk.to/70L4C
Spotify: https://spoti.fi/2MIvyde 
iTunes: https://apple.co/2pb5uyz 
Amazon: https://amzn.to/2WbNX5g 
Google: https://bit.ly/2BSji3X 
Deezer: https://bit.ly/2BHsCaC 
Apple Music: https://apple.co/2NcUsAO

GUARDA IL VIDEOCLIP UFFICIALE SUL CANALE VEVO

BIOGRAFIA
Simona Colonnese nasce il 19 agosto 1987 a Cosenza. Scopre fin da piccola la passione per il canto e la chitarra e intraprende, crescendo, percorsi di studio e progetti musicali. Si laurea nel 2012 in Scienze dello Spettacolo (Università di Firenze) e nel 2017 consegue il diploma in Canto (multistilistico) presso la Percentomusica di Roma. Partecipa a diversi contest musicali presentando cover e inediti (Feltrinelli 2013, Festival Pub Italia 2014, Vincitrice del premio “Starlight" di Bewons 2015). Nel 2015 apre il concerto di David Riondino presso l’Università Roma Tre, nel 2016 è in apertura al concerto di Roy Paci & Tinturia in occasione della terza edizione del "Fiume Rock Music Festival".

CONTATTI

https://www.instagram.com/simona_colonnese/
https://www.facebook.com/SimonaColonneseMusic
https://www.youtube.com/channel/UCX8I4oEyOMJSYlR-kg0sRQQ

BOAVISTA "RUGGINE"

esce in radio il singolo d'esordio della rock band bolognese che anticipa l'album in uscita ad aprile 2020

I Boavista sono una band pop-rock made in Bologna, formata nel 2019 da una idea di Simone Tancredi e Luigi Bellanova. Se pur di recente formazione i Boavista vantano numerosi palchi e ore di studio provenienti dal background di ogni singolo componente del gruppo, esperienza che si traduce in sonorità con influenze che oscillano dal rock americano al pop inglese con forti richiami al cantautorato italiano.

Ruggine parla di rinascita, resilienza e di come l'abitudine (negativa) possa essere corrosiva rischiando di distruggere tutto. La Ruggine si crea quando l'acqua (vita) si sedimenta con materiali ferrosi (caratteri forti e orgogliosi).

Il viaggio e la vita sono gli elementi che contraddistinguono il brano che incita a non mollare mai, anche quando si affrontano momenti difficili... "Nervi che tremano sotto il peso di un attimo". Il brano scritto da Luigi Bellanova e Simone Tancredi, rispettivamente chitarra e voce dei Boavista si fonda su sonorità rock dal ritmo incalzante con melodie graffianti che entrano subito in circolo.

Prodotto e arrangiato da Filippo Manni (NUtonelab) Masterizzato e Mixato da Simon Gibson (Abby Road Studio), Ruggine è accompagnato da un video che ha il sapore di un cortometraggio con una storia che interpreta alla perfezione il senso del brano.

I Boavista sono:

Simone Tancredi - Voce
Luigi Bellanova - Chitarre
Gianluca Frascà - Tastiere
Alberto Zapparoli - Batteria
Alessandro Marani - Basso

l'altoparlante comunicazione musicale

ELE O'NAIK "LIBERI" feat. GIADA RUSSO

esce in radio il 18 ottobre il nuovo brano del cantautore torinese arricchito dall'interpretazione della cantante pugliese

Ele O'Naik si appassiona di musica circa all' età di 10 anni, quando sua mamma ha iniziato a cantare musica Gospel presso un gruppo di Torino. Inizialmente orientato verso scena rap italiana, inizia poi a prendere lezioni di canto avendo capito che il pop poteva essere un buon modo per esprimere in maniera più ottimale la sua passione e le sue emozioni. A fine estate del 2018, grazie all'aiuto della sua famiglia e dei suoi amici, supera un periodo di crisi e di stallo e capisce che ha ancora voglia di tornare a esprimersi musicalmente.  Da lì non ha più smesso. 

"Liberi" è un intima pop ballade che  racconta la storia di due ragazzi che per varie ragioni hanno dovuto prendere la decisione di lasciarsi e di percorrere ognuno la propria strada. Entrambi i protagonisti rimpiangono la scelta che hanno fatto di interrompere i loro rapporti e spesso nel testo viene ricordata la bellezza e il feeling che c'era tra i due durante la loro storia. I due ragazzi si cercheranno sempre in mezzo ai loro ricordi, rimanendo consapevoli del fatto per cui nessuna storia che avranno in futuro sarà bella come la loro e che forse, proprio in quel futuro, un giorno si rincontreranno.

l'laltoparlante comunicazione musicale

MATTIA "LABIRINTI UMANI"

in radio dal 18 ottobre il secondo brano che anticipa il nuovo disco del cantautore modenese


Mattia nasce a Modena nel 1987 e cresce in un ambiente musicale che gli permette di coltivare sin da subito la passione per la composizione di brani e testi come autodidatta. Dentro di lui coesistono infatti due anime, quella razionale ereditata dai genitori avvocati nonché dagli studi seguiti e quella passionale emotiva ereditata da due nonni- artisti di fama internazionale, Mirella Freni (cantante d'opera che ha calcato per 50 anni palchi come Scala di Milano e Metropolitan di NY) e Leone Magiera (pianista, musicista, ex direttore di diversi teatri tra cui la Scala, e maestro dei prodigiosi modenesi Freni e Pavarotti). 

"Tieni il resto se lo vuoi" è un brano pop dalle sonorità dance-elettroniche che con il suo ritornello avvolge e travolge attraverso un forte impatto energetico, presentando in antitesi il racconto biografico di un periodo di limbo emotivo.

L'arrangiamento del brano e le sue sonorità sebbene risultino differenti rispetto ad altri brani si incastonano perfettamente all'interno di un album che fa da cornice ad un progetto coerente ed eterogeneo al punto stesso.

l'laltoparlante comunicazione musicale

Annunciati i candidati per il prestigioso Music Moves Europe Talent Awards 2020
Presenti anche gli italiani Meduza grazie al loro ultimo grande successo internazionale.
Oggi, durante il Reeperbahn Showcase Festival ad Amburgo sono stati annunciati i nominati per il Music Moves Europe Talent Awards 2020. Questo importante premio annuale rivolto alla musica pop individua artisti emergenti che rappresentano il sound europeo di oggi e del futuro.

Questi i 16 artisti candidati per il Music Moves Europe Talent Awards 2020:
5K HD (AT)
Anna Leone (SE)
AU/RA (DE)
Beast in Black (FI)
Charlotte Adigéry (BE)
Flohio (UK)
Fontaines D.C. (IE)
girl in red (NO)
Harmed (HU)
Hugo Helmig (DK)
Kimberose (FR)
Meduza (IT)
Naaz (NL)
Perfect Son (PL)
Pongo (PT)
Tribade (ES)

Tra questi 16 progetti europei la giuria ne selezionerà 8, ma anche ai fan sarà data possibilità di votare per il proprio artista preferito e quindi attribuire l'ulteriore premio Public Choice Award. Tutti i vincitori saranno rivelati il 17 gennaio 2020 durante la cerimonia degli Eurosonic Noorderslag Groningen (lo showcase festival più importante d'Europa) in Olanda.

Ognuno dei vincitori selezionati dalla giuria riceverà un premio di 10.000€ da dover spendere per la propria promozione in ambito internazionale. In aggiunta, il vincitore del premio Public Choice Award 2020, riceverà una somma di 5.000€.

Celebrating European Talent
Rispetto alla musica anglo-americana, la percentuale totale di musica proveniente dall'Europa continentale è relativamente piccola. Il Music Moves Europe Talent Awards è un progetto ideato per accelerare il processo di crescita dei nuovi artisti nel vecchio continente.

Music Moves Europe
La musica è la forma d'arte più popolare, è molto partecipata ed esprime in maniera eccellente la grande varietà culturale europea. Il Music Moves Europe mostra il quadro generale delle iniziative e azioni della Commissione Europea a supporto del settore musicale. Il Creative Europe è il programma di finanziamento della UE per il sostegno ai settori della cultura e degli audiovisivi ed entrambi concorrono a sostenere lo sviluppo del settore musicale incluso il Music Moves Europe Talent Awards. 

Il Music Moves Europe Talent Awards è organizzato da ESNS e Reeperbahn Festival in partnership con Yourope, Independent Music Companies Association (IMPALA), International Music Managers Forum (IMMF), Liveurope, Live DMA, European Music Exporters Exchange (EMEE), Digital Music Europe (DME) e media partner European Broadcasting Union (EBU), con il supporto del Ministero Olandese dell'Educazione, Cultura e Scienze, Province of Groningen e la città di Groningen. I premi vengono implementati in stretta collaborazione con la Commissione europea e supportati finanziariamente da Creative Europe.

Alternativa Events Press
Carlotta Zuccaro

SACRAMENTO "Why'd You Die?"
il nuovo video/singolo tratto dal debut album "Lido",
pubblicato per La Tempesta International Records

Cameo d'eccellenza per Why'd U Die?, COLAPESCE che ha prestato la voce per il ritornello del singolo –

Guarda il video qui: 

Sonorità dichiaratamente ispirate ai riff del pop anni 80, synth analogici e chitarre riverberate, ma con un approccio molto più easygoing nell'arrangiamento e lo-fi in fase di produzione. Una miscela di suoni riverberati, atmosfere sintetiche e revival anni Ottanta. Ritmica essenziale, desertica, a sostegno di melodie facili che svelano, progressivamente, un'intima natura psichedelica e allo stesso tempo ironica.  Indie rock che richiama artisti come Alex Cameron, Mac De Marco, Connan Mockasin e tutto quel mondo lì.
Al disco hanno collaborato:
Lorenzo Urciullo in arte Colapesce che ha prestato la sua voce nel brano 'Why'd U Die?',
Anna Viganò in arte Verano che ha prestato la sua voce nel brano 'Spacetrip'
Carlo Barbagallo che ha impreziosito il progetto con la sua chitarra nel brano 'Awesome Dude' oltre che ha mixare gran parte dell'album nel suo studio di Torino. 

Ascolta Sacramento su Spotify: QUI


BIO_SACRAMENTO:
Sacramento è una band di Milano formata da Stefano Fileti (Siracusa), Stefano Palumbo (Palermo) e Alessandro Franchi (Viareggio). Il progetto nasce a Milano nel 2017 per mano di Stefano Fileti, già cantante chitarrista nella band psycho post-rock dei Mashrooms. Sacramento fa la sua prima apparizione dal vivo in apertura del concerto di Erlend Oye (Kings of Convenience) nell'aprile del 2018 alla Santeria Social Club di Milano. Sul palco Stefano è accompagnato al basso da Stefano Palumbo, alla batteria da Alessandro Franchi.
Nello stesso mese esce per La Tempesta International, il primo singolo della band, "Love", una ballata romantica carica di chitarre riverberate e suoni synth tipici del pop anni 80. La band fa uscire altri due singoli a distanza di un paio di mesi l'uno dall'altro, "Bed & Toothbrush" in Giugno e "At The Skate Rink" in Settembre sempre per La Tempesta Records.
Durante il 2018 i Sacramento si esibiscono dal vivo in alcune occasioni, partecipando al Trip Music Festival a Milano in supporto a Kevin Morby, al Siren Festival a Vasto (CH), al Rome Psych Fest a Roma e al Linecheck Festival a Milano.
Il 10 Maggio 2019 uscirà sia in digitale che in vinile, per la Tempesta International "Lido", il primo album dei Sacramento. Otto tracce, registrate tra Milano e Torino che vedono la collaborazione di alcuni amici della musica come Lorenzo Urciullo in arte Colapesce, Anna Viganò in arte Verano e Carlo Barbagallo che ha anche mixato la maggior parte dei brani del disco. "Lido" è stato registrato e mixato tra Milano (Mai Tai Studio di Gianluca Mancini) e Torino (Noja Recordinds Studios di Carlo Barbagallo). Il disco è stato interamente masterizzato da Carlo Barbagallo

Artworks for SACRAMENTO are created by visual artist BURRND

CONTACT
www.latempesta.org/international - info@latempesta.org
musicofsacramento@gmail.com

UFFICIO STAMPA
CONZA
valentinabracchi@gmail.com 
morganagrancia@gmail.com 

DeFox Records e Heart Of Steel Records sono orgogliosi di annunciare la Re-release, Remixata and Remasterizzata versione del debut album della prog metal band inglese dei SYNAPTIK.

L'album dal titolo "The Mechanisms of Consequence" Reissue Brain Spark edition remix, contiene 9 canzoni dove emerge un sound molto tecnico e ispirato al Progresive Metal moderno.
Ad impreziosire questo prodotto alla voce come special guest è presente Alan Tecchio ex voce degli Hades e dei texani Watchtower.
La digital release sarà disponibile dal 30 di Gennaio 2017 in tutti i maggiori webstores come iTunes, Amazon, Spotify, Deezer, Google Music, Tidal, Shazam...

SYNAPTIK è una band britannica proveniente dalla costa est dell'Inghilterra che si è formata nel 2012 grazie ai fratelli John and Ian Knight, incorporando nel proprio sound le influenze di generi vari del rock dal Thrash, Power al Progressive metal, creando un suono ibrido, eclettico dove le ritmiche sono esasperate, le linee vocali sono molto power e aggressive mentre i riffs della chitarra sono metallici e taglienti.

I membri che compongono i SYNAPTIK in passato hanno condiviso il palco con band leggendarie come IRON MAIDEN, EXODUS, ONSLAUGHT e molti altri.

Tale ricchezza di esperienza e talento infinito crea una dorsale di integrità, qualità e le loro performance dal vivo sono potenti e sprigionano energia come una centrale elettrica.
La miscela di vari generi di metal compreso un certo rock classico, con il prog, il thrash e l'heavy metal permette ai SYNAPTIK di esplorare vie personali ed uniche.
Trascinati dalla voce di John che canta testi che traggono la loro ispirazione da esperienze personali, dalle emozioni umane e dagli eventi del mondo nei Synaptik può essere trovata intersezione con alcuni grandi nomi del metal come Queensryche, Nevermore, Death, Atheist and Psychotic Waltz.

TRACKLIST di "The Mechanisms of Consequence" :
1. Truths That Wake
2. A Man Dies
3. Your Cold Dead Trace
4. Irresistible Shade
5. Vacancy Of Mind
6. As I Am, As I Was
7. Utopia In Our Eyes
8. Allies
9. Your Cold Dead Trace (Alan Tecchio verses)

I Synaptik sono:
John Knight Vocals
Pete Loades Drums
Ian Knight Guitarist
Kev Jackson Bass
Jack Murton Lead Guitarist

Autori e Compositori John Knight & Ian Knight

Contatti Band:
www.synaptikmetal.com
http://synaptik.nlz.it
www.facebook.com/synaptikmetal
Twitter: @synaptikmetal
Instagram: synaptikmetal

Contatti Label:
http://heartofsteel.nlz.it

Contatti Press Bureau:
www.dvlgator.eu

Invincible  Records è orgogliosa di annunciare che la Death Metal band BARBAROSSA ha siglato un accordo per la pubblicazione del loro debut EP.
Il prodotto intitolato “Operation Barbarossa” contiene 5 canzoni piene di energia e potenza, in parte ispirate dai grandi del genere come i Carcass, Dark Tranquillity and At the Gates.. 

La release digitale sarà disponibile per i primi di Dicembre 2016 su tutti i maggiori worldwide webstores, tra i quali iTunes, Amazon, Spotify, Deezer, Google Music, Nokia, Emusic...

I Barbarossa nascono nel marzo del 2014 da un’idea di Lorenzo e Davy, entrambi chitarristi, che dopo essersi conosciuti , attorno ad un tavolo di un noto pub del padovano, decidono di dare vita a un nuovo progetto musicale.
I due iniziarono un rapporto di odio e amore (musicalmente parlando), Lorenzo voleva a tutti i costi suonare death metal, mentre Davy voleva puntare sul thrash. 
Dopo essersi insultati per diverse settimane alla fine i due scoprono la parola “Diplomazia”. 
Entrambi decisero di puntare sulla ferocia, l’oscurità e la melodia….qualcosa di moderno ma con solide radici piantate nella tradizione death e thrash. 
Un sound  tecnico ma che  mette la spontaneità e la melodia al centro della composizione musicale.
Dopo qualche tempo Cristiano si posizionò dietro le pelli, dando finalmente forma e potenza ai riff ancora acerbi composti da Davy, mentre Lorenzo si assunse il compito di far tremare le pareti con la potenza vocale del growl e a concepire i primi testi e liriche.

A completare la formazione, entrò di diritto Alex  al basso, lui con barba ben curata, i polpastrelli ben avvezzi ai sedicesimi e il growl profondo quanto una fossa oceanica, per questa attitudine non poteva che essere dei nostri.
Il debutto live dei Barbarossa avvenne a dicembre 2014 sullo stage del Britannia Pub di Vedelago, con un battesimo del fuoco ben oltre le aspettative e un ampio consenso da parte del pubblico.
L ’attività live prosegue con altre date in giro per il Veneto e l’Emilia.
Oggi i Barbarossa entrano nella scena metal underground con il loro primo ep: Operation Barbarossa, frutto di lunghe session compositive, nottate intere a  suonare e a concepire un lotto di canzoni che possano raccogliere il parere positivo dei metal kids...Barbarossa is ready!!

line-up:
Cristiano Perin: Drums 
Alex Omega: Bass 
Lorenzo Telve: Guitar/Vocal 
Davy Scarpellini: Lead Guitar

Contatti:
Band : http://www.barbarossametal.com

Label : http://invinciblerecords.nlz.it
Press bureau: http://www.dvlgator.eu

DOMENICA 5 GIUGNO - ABANO TERME (Padova)

Prima tappa de "LA LADY del MARE"!

"LA LADY del MARE" è il nuovo concorso riservato alle concorrenti di sesso femminile, una passerella dedicata alle trentenni e con particolare attenzione alle over 50.

Il successo è garantito dalla grande esperienza dell'organizzatrice Antonella Marcon (Consulente di immagine e organizzatrice di tutte le tappe del triveneto del concorso Miss Stella del Mare) seguita e coadiuvata dal suo fedelissimo staff.

L'evento avrà luogo nel cuore di Abano Terme Domenica 5 Giugno con inizio alle ore 17,30 nella centralissima isola pedonale fronte all'Hotel "Orologio".

A condurre lo spettacolo sarà Filippo Ferraro, noto speaker di radio Piterpan.

Moltissimi i premi in palio, tra i quali una fantastica vacanza con la prestigiosa compagnia MSC Crociere!

Fate brillare il vostro talento ....iscrivetevi!

Ricordate che possono iscriversi candidate dai 30 anni in sù!

Per maggiori info visiate: www.miss-stelladelmare.it

ecco il video promo:

‪#‎missstelladelmare‬ ‪#‎laladydelmare‬ ‪#‎concorso‬ ‪#‎beauty‬ ‪#‎fashion‬

The Heartbeat with best Italian Guitars

Maurizio Solieri & Ricky Portera

sabato 20 febbraio 2015 al Gran Teatro Geox - Padova

Una serata speciale di Grande Rock e classici intramontabili con gli Heartbeat, formaziona patavina che per l'occasione supporta due giganti della cultura musicale italiana, due maestri della chitarra, riferimento artistico e umano per nomi del calibro di Vasco Rossi, Stadio, Lucio Dalla, Ron, Eugenio Finardi e Loredana Bertè: Maurizio Solieri e Ricky Portera. Per l'occasione speciale, la serata al Gran Teatro Geox sarà una vera e propria 'live dinner', con un nuovo allestimento e grandi e accoglienti tavoli rotondi a cui il pubblico potrà accomodarsi e cenare durante lo show. Una tipologia di evento già in voga negli States che Zed! sta iniziando a proporre anche a Padova.

DeFox Records ed Eur Records con orgoglio annunciano il nuovo singolo del poliedrico PAUL & ELECTRONICS.
L'EP si intitola "Free (back to my bamboo house)" e vede a partecipazione straordinaria del giovane rapper italiano ZAN.
La release digitale sarà disponibile dal 10 di Marzo su tutti i maggiori webstores mondiali, iTunes, Amazon, Spotify, Deezer, Google Music, Nokia, Emusic, XBox...
La piattaforma di Plalist Radio metterà in rotazione il prodotto attraverso i propri show "Daily emotions" e "Strillo a sonagli". 

Paul & Electronics autore e compositore suona la chitarra e le tastiere e ha già pubblicato tre album.
Le sonorità che Paul predilige sono il pop elettronico mescolato alla dance e miscelato con la new wave.
In questo singolo dal titolo "Free (back to my bamboo house)" partecipa il giovane talento rap italiano, chiamato ZAN.
Zan ha iniziato la sua carriera di rapper all'età di 18 anni e il suo sound è principalmente in inglese, poiché ascolta soprattutto musica proveniente degli USA e pertanto la fonte di ispirazione è americana. 
Partendo dal rap old school il suo sound si è affinato fino ai suoni attuali e futuristici.
Il sound oscilla fra il Dark, Synth-pop ed il Soul, il tutto mixato con eleganza.
"Free (back to my bamboo house)" è una canzone adatta all'ascolto per gli amanti del rap americano, sia per i fans dei gruppi rock elettronici di matrice anglosassone.

Musica by Paolo Electron.
Testo rap by Zan.
Paolo Electron: Keyboards, midi programming, vocals.
Zan: Rap.
Mix e Mastering by Haunted Studios
Il bellissimo artwork è opera di Remi Real Rock, noto fotografo e designer grafico.

sito artista: http://paulelectronics.nlz.it/
Label: http://eurrecords.nlz.it
Press Bureau: www.dvlgator.eu

DAVID GILMOUR: il grande ritorno, doppia data a Luglio!

10 luglio VERONA, Arena di Verona
11 luglio VERONA, Arena di Verona

Dopo il successo delle due date italiane lo scorso settembre che hanno registrato il “sold out” pochi minuti dopo la messa in vendita, DAVID GILMOUR torna nel nostro belpaese per due date. Il chitarrista e cantante dei Pink Floyd si esibirà all’interno della fantastica cornice dell’Arena di Verona per due date che si terranno il 10 e 11 Luglio prossimo.

Il tour europeo di DAVID GILMOUR inizierà il 25 giugno dalla Polonia e farà tappa nelle più importanti venue storiche d’Europa: oltre all’Arena Di Verona, anche Schlossplatz a Stuttgart, Les Arenes De Nimes, Saline Royal D’Arc, Senans in Besancon ela Chateau De Chantilly di Parigi dove DAVID GILMOUR suonò l’ultima volta coi Pink FLoyd nel 1994.

A nove anni dall'uscita di "On An Island", David Gilmour ha conquistato nuovamente le classifiche mondiali con il suo magnifico ultimo album "Rattle That Lock". Il disco infatti, uscito il 18 settembre 2015, ha debuttato direttamente al n. 1 in classica in Italia, UK, Francia, Norvegia, Svezia, Danimarca, Belgio e Nuova Zelanda, al secondo posto in Germania, Australia, Irlanda, Olanda, in terza posizione in Finlandia e quinto negli Stati Uniti.

Nel nostro Paese, a 19 settimane dall'uscita, 'Rattle That Lock' si trova ancora al # 49 della Top Album Album Combined e al # 5 della Top 20 LP Musicali.

L'album, quarto lavoro solista di David Gilmour, è prodotto dallo stesso David e da Phil Manzanera dei Roxy Music e alla stesura di buona parte dei testi delle canzoni ha partecipato Polly Samson, storica collaboratrice e compagna di vita di Gilmour.

Apertura porte: ore 19.00
Inizio concerti: ore 21.00

Prezzo del biglietto in prevendita: a partire da €40,00+d.p.

Biglietti in vendita su livenation.it e ticketone.it a partire dalle ore 10.00 di venerdì 5 febbraio.

THE BOSS’ GYM fitness center è il luogo ideale per rimettersi in forma ad Abano in provincia di Padova!

La palestra nasce dall’idea di offrire ai clienti un centro in cui rigenerarsi dallo stress della vita quotidiana, riacquistando, allo stesso tempo, la forma fisica perduta. 

I programmi di allenamento

sono costruiti, infatti, tenendo conto della personalità del cliente. Decidere di dedicarsi alla cura di sé dopo lunghe giornate di lavoro non è semplice. Per questo motivo lo staff della palestra cerca di proporre corsi e programmi accattivanti che coinvolgano i clienti e li appassionino, consentendo loro di vivere lo sport e il fitness come un momento di divertimento e recupero delle energie.

FASHION SHOW ...on the Beach!

FASHION SHOW ...on the Beach! Un evento nell'evento, organizzato da Mode No Limits, Il brand che vuole esaltare la creatività e il fascino italiano nel mondo!!

Moda, Glamour, Spettacolo, Musica e Bellezza nella splendida ed incantevole location del ristorante "il Naviglio" di Sottomarina di Chioggia (VE) conosciuto dagli amanti della buona cucina per il ricco menù di carne e pesce .